Lied. Noten. Stimme.

Die Werte, welche die Volkskunst durch ihren lebendigen, noch immer sich wandelnden Charakter zur Gesamtheit der nationalen Kultur beiträgt, sind nach zweierlei Kriterien zu beurteilen; die einen Maßstäbe beziehen sich auf die „lebendige“ Folklore, die kraft der Überlieferung in immer neuen Varianten weitergegeben wird, kurz — auf eine Folklore, die noch immer entsteht; andere Kriterien bestimmen den dokumentarischen Bereich, also die in Aufzeichnungen festgehaltene Folklore. Dieser doppelte Maßstab stellt die volkskundliche Forschung, auch auf dem Gebiet der Musik, vor erhebliche Schwierigkeiten, sofern wir tatsächlich den objektiven Sachverhalt ergründen wollen. Denn Folklore ist etwas nicht vollständig Fassbares, Flüchtiges, etwas — in Bewegung. Zweifellos besteht eine dialektische Antinomie zwischen dem Festhalten musikalischer Folklore und ihrer Entwicklungsrichtung, also zwischen der Gestalt der musikalischen Schöpfungen des Volkes einerseits und ihrer Tendenz und Ausformung andererseits. Dieser Zusammenhang lässt sich auch als Antinomie und zugleich als Verbindung zwischen Folklore und Folkloristik begreifen. Die theoretische Analyse des oben dargestellten Zusammenhangs einer anderen Gelegenheit vorbehaltend, möchte ich hier lediglich betonen, dass ich mir dieser Beziehungen bewusst bin; der Ausgangspunkt dieser Überlegungen war die unmittelbare Begegnung mit den schöpferisch Tätigen des Volkes und die Gegenüberstellung ihrer Welt, einschließlich der Welt ihrer Kunst, mit meiner eigenen.